流行天后泰勒絲(Taylor Swift)發行了她的第12張錄音室專輯《星夢人生》(The Life of a Showgirl)。這張作品是在她全球盛大巡演的「時代巡迴演唱會」(The Eras Tour)歐洲場期間構思並錄製完成的,靈感源自她作為藝術家的生活,揭示了光鮮亮麗舞台背後、身為公眾人物的真實經歷與情感。
相較於前作《折磨詩人俱樂部》(The Tortured Poets Department)的陰鬱與沉重抒情,《星夢人生》呈現出截然不同的明快與活力。泰勒絲形容這張專輯是「感染力極強的旋律」與「精準、有重點的歌詞」的結合。這張專輯標誌著她與瑞典製作搭檔Max Martin和Shellback的再次合作,這組黃金陣容曾為她打造出《Red》、《1989》和《Reputation》等多張經典流行專輯。樂評人稱讚《星夢人生》是一張融合了流行(Pop)和軟式搖滾(Soft Rock)風格的作品,以輕鬆、充滿奇思妙想的角度,探討了愛情與名聲的主題。
首支主打單曲〈The Fate of Ophelia〉這首歌的靈感來自莎士比亞戲劇《哈姆雷特》中,因心碎而走向悲劇溺斃的奧菲莉亞(Ophelia)為概念。然而,泰勒絲並沒有讓故事以沉淪告終,她「重塑」了這個悲劇意象,將其轉化為獲得救贖與堅定自我的浪漫故事。
泰勒絲強調,這張專輯的主題並非關於她在舞台上發生的事,而是關於她在舞台下經歷的一切。專輯封面也特意選擇了她在浴缸中,以靜謐、非舞台的時刻作為主視覺,呼應了希望在喧囂中找回自我的概念。專輯中收錄了許多直率的愛情歌曲,描繪了她現階段滿足且安定的情感狀態。與前作心碎為基調的風格不同,《星夢人生》洋溢著愛情的快樂與自在,像是一幅「淚水與歡笑交織的自畫像」。
專輯的壓軸同名曲〈The Life of a Showgirl〉則與新生代歌手莎賓娜·卡本特(Sabrina Carpenter)合作,帶有鄉村流行元素的中速民謠。歌曲前半段描繪了一個名叫「Kitty」的歌舞女郎的故事,後半段則轉為泰勒絲自己的視角,揭示了舞台上的光鮮亮麗背後,隱藏著的代價與傷痕。歌曲結尾的口白,採樣了「時代巡迴演唱會」的現場歡呼聲,像是專輯與演唱會最後的謝幕,象徵泰勒絲在音樂事業上找到了更強大的能量與自信,並將聚光燈遞給了下一個世代。為這張星夢人生的故事做了華麗的總結。
這張專輯在商業上取得了巨大的成功,發行後實體銷售與串流撥放數即打破多項紀錄,美國首週銷量更成為史上首週銷量最高的專輯,證明了泰勒絲的影響力與市場號召力。《星夢人生》不僅是泰勒絲藝術生涯中的又一重要篇章,也向聽眾展現了她在高度聚光燈下,如何保持對生活的熱情與對音樂的專注,繼續在流行樂壇的框架中不斷突破自我。